Como pintar con acrílico

Contenido

• etapas
• Método 1 Elija un soporte y pinceles
• Método 2 Aprende los conceptos básicos
• Método 3 Prueba varias técnicas

La pintura acrílica es bastante fácil de usar y se seca rápidamente con un acabado impermeable. Es muy versátil y puede producir muchos efectos visuales y diferentes. Antes de comenzar, prepare todo el equipo que necesita. Dibuja las formas básicas de tu composición antes de pasar a detalles más específicos. Una vez que haya dominado los conceptos básicos, puede pasar a técnicas más complejas como glaci y líneas de puntos.

etapas

Método 1 Elija un soporte y pinceles

1. 
   

   
   Use un lienzo listo para usar. Esta es la opción más simple. Si eres nuevo en la pintura, el lienzo es el medio más fácil de usar. Los lienzos pueden ser de algodón o lino y vienen en varias formas, los dos más comunes son tensos y no tensos. Los que se estiran se fijan en un marco de madera. Los que no están tensos generalmente no están precortados y se venden simplemente como rollos de tela.
   • Un lienzo listo para usar ya ha sido tratado con una imprimación que permite que la pintura se adhiera correctamente. Si no desea comprar un lienzo imprimado, puede comprar uno que no haya sido tratado y una imprimación como el gesso. Aplique una capa del producto sobre la tela y deje que se seque antes de pintar sobre ella.
   • Puede comprar varios tipos de lienzos estirados y sin estirar en una tienda de arte. Busque un tamaño y forma que se adapte a su proyecto artístico.

2. 
   

   
   
   
   Elige papel. Si desea diluir la pintura acrílica, puede aplicarla sobre papel grueso de acuarela. Si le gusta el efecto de las acuarelas, pero prefiere usar acrílicos, intente pintar en papel grueso hecho específicamente para acuarela. Este soporte también tiene la ventaja de ser menos costoso que los lienzos, por lo que es una buena opción si no piensa conservar sus primeras pinturas.
   • Encontrarás papel grueso para acuarela en una tienda de arte.
   • Si aplica pintura acrílica diluida en papel delgado, puede arrugarse o doblarse.

3. 
   

   
   Compra un poco de pintura. Busque acrílicos artísticos y elija entre ocho y diez colores. Las pinturas del artista están más pigmentadas que las de estudio y encontrarás una amplia gama de colores. Si comienzas a pintar, de ocho a diez deberían ser suficientes. Elija los tres colores primarios (rojo, amarillo y azul), así como otros cinco o siete colores que desee usar para sus pinturas. Por ejemplo, puedes comprar:
   • negro
   • morado o rosa
   • marrón
   • verde
   • blanco

4. 
   

   
   
   
   Elige pinceles. Compre de cinco a ocho para pintar con diferentes técnicas. Si todavía usa el mismo pincel, tendrá problemas para obtener todos los diferentes efectos que permite la pintura acrílica. Compra varios modelos diferentes. Algunos de los tipos más comunes de pinceles para pintura acrílica son:
   • redondo (para características y detalles)
   • plano (para hacer grandes tiros libres y llenar grandes áreas)
   • Ventilador (para desvanecer y degradar colores)
   • Brillante (para sostener cerca del lienzo para hacer tomas gruesas)
   • biselado (para llenar esquinas y hacer pequeños detalles)

Método 2 Aprende los conceptos básicos

1. 
   

   
   Usa poca pintura. Ponga una pequeña cantidad a la vez en su paleta. Un poco de pintura puede llegar muy lejos. Comience tomando un poco del tamaño de un guisante de cada color que desee usar. Elige de cuatro a seis colores y espacialos alrededor del perímetro de tu paleta.
   • Al espaciarlos de esta manera, tendrá suficiente espacio para mezclar los colores y probar varias mezclas diferentes en el centro de la paleta.

2. 
   

   
   Haz las formas básicas. Comience usando un pincel grande y plano para delinear las diferentes formas de su composición en el lienzo. Por ejemplo, si desea representar un paisaje montañoso, comience por delimitar los picos de las montañas de una manera simple.
   • Puede ser útil usar pinturas opacas para hacer las formas básicas. Cuando agrega detalles a la composición, puede aplicar colores más transparentes.

3. 
   

   
   Añadir detalles. Cuando haya terminado de hacer las formas principales de la pintura, elija pinceles más finos y úselos para agregar detalles más precisos a la pintura. Pruebe diferentes tipos de pinceles de punta fina para obtener diferentes grosores y efectos visuales.
   • Por ejemplo, después de delinear las cimas de las montañas con un pincel grande, use pinceles más finos y afilados para pintar cosas como árboles, un lago o personas que acampan al borde del agua.

4. 
   

   
   Humedecer la pintura. Mientras pinta, considere rociar agua sobre la paleta cada 10 a 15 minutos. Los acrílicos se secan con bastante rapidez y se vuelven difíciles de aplicar. Asegúrese de que permanezcan fluidos rociándolos ligeramente para evitar que se sequen y endurezcan. Una vez que esta pintura está seca, ya no se puede usar.
   • Llena un pequeño spray con agua y tenlo a mano.

5. 
   

   
   Enjuaga tu cepillo. Antes de cambiar el color, pase agua del grifo sobre las cerdas de la herramienta para eliminar la pintura. También puedes sacudirlo en un vaso lleno de agua. Esto evitará que el nuevo color se mezcle con el anterior en el cabello. Cuando haya enjuagado bien el cepillo, coloque sus cerdas sobre un paño limpio para absorber el exceso de agua y evitar que se hunda.
   • Esto evitará que el agua de enjuague corra por el eje y manche la pintura en el lienzo.

6. 
   

   
   Deseche la pintura sobrante. Déjelos secar y deséchelos. No enjuague la paleta, porque los acrílicos pueden obstruir sus tuberías. Simplemente use una paleta de plástico y deje que la pintura restante se seque cuando termine de pintar. Cuando esté completamente seco, quítelo del plástico y tírelo a la basura.
   • En lugar de tirar la pintura vieja, simplemente puede poner pintura fresca directamente sobre los restos secos.

Método 3 Prueba varias técnicas

1. 
   

   
   Mezcla de colores. Mezcle los acrílicos con una espátula para obtener nuevos tonos. Es raro que los artistas usen estas pinturas tal como están sin modificarlas. Para una gama más variada, coloque dos puntos de pintura de diferentes colores en el centro de su paleta y mézclelos con un cuchillo o pincel. Obtendrá así tonos ricos y variados para dar una calidad más personal e interesante a sus obras.
   • Es recomendable consultar un círculo cromático mientras trabaja. Por ejemplo, una mezcla de amarillo y rojo puede producir un naranja brillante. Luego puede agregar verde oscuro para obtener un rico tono marrón.

2. 
   

   
   Añadir agua Úselo para aclarar el color. Cuando el acrílico se aplica tal cual sin diluirse, puede aparecer muy espeso y opaco. Para reducir la opacidad, ponga un poco de pintura en su paleta y mézclela con agua. Cuanto más lo diluyes, más transparente se vuelve. Use colores transparentes para lograr efectos de acuarela o pintura en aerosol.
   • Al diluir acrílicos en la salida del tubo, el volumen de agua que agregue no debe exceder el 20% del volumen de pintura. Si usa más, el medio que adhiere el acrílico al soporte puede no funcionar y la pintura puede desprenderse del lienzo una vez seca.

3. 
   

   
   Cambia la ure. Mezcle las pinturas con un medio líquido o en pasta. Si los aplica como están en el lienzo, la pintura se verá uniforme y aburrida. Al agregar diferentes medios, puede cambiar la apariencia de los ures. Incorpore diferentes productos como medio líquido, gel o pasta al diluir acrílicos. En general, la pintura diluida tiene una apariencia líquida cuando está seca. Compre diferentes líquidos, geles y pastas estructurantes en una tienda de arte para obtener efectos interesantes.
   • Puede aplicar una mezcla de pintura acrílica y medio líquido sobre trazos de carbón o lápiz sobre el lienzo para evitar que se desvanezcan por capas de pintura.
   • Los medios líquidos o gel brillantes dan un acabado satinado a la pintura.
   • Las pastas estructurantes proporcionan una urea gruesa y áspera y pueden hacer que el color sea menos vivo cuando se seca.

4. 
   

   
   Haz un esmalte. Superponga dos o tres colores diferentes para agregar profundidad a la composición. En lugar de mezclarlos en la paleta, aplíquelos uno encima del otro para obtener más alivio. Haga tantas capas como desee, pero recuerde que los tonos más oscuros enmascararán los tonos más claros. Para practicar, intente pintar una flor superponiendo rojo, rosa y azul claro en este orden para colorear los pétalos.
   • Deje que cada capa se seque antes de aplicar la siguiente en la parte superior. Las capas delgadas tardan unos treinta minutos en secarse, mientras que las gruesas tardan más de una hora.

5. 
   

   
   Usa una esponja. Formará pequeñas burbujas que crearán una ure original. Sumerja una esquina del artículo en pintura acrílica del color de su elección y presione suavemente contra su lienzo. Intenta deslizar la esponja en el soporte para otro efecto. La pintura aplicada de esta manera contiene muchos pequeños cráteres que permiten ver el lienzo o el color a continuación.
   • Por ejemplo, si está pintando agua, puede aplicar acrílicos con una esponja para obtener un aspecto realista.
   • Combine esta técnica con la del esmalte para superponer diferentes capas de pintura de manera muy efectiva.
   • Las tiendas de arte venden esponjas con diferentes ures. Si lo desea, puede usar varios para variar los efectos obtenidos.

6. 
   

   
   Hacer salpicaduras Espolvorea la pintura sobre el lienzo con un pincel húmedo para obtener grandes manchas de color. Sumerge un cepillo grande en agua y cúbrelo con pintura acrílica. Sostenga el extremo del mango con dos dedos y golpee la herramienta justo debajo de las cerdas con dos o tres dedos por otro lado para salpicar la tela. Grandes gotas gruesas de pintura salpicarán y se adherirán al sustrato.
   • Esta técnica es excelente para trabajos abstractos. También puedes tratar de salpicar una pintura figurativa para darle algo de ure.

7. 
   

   
   Aplicar puntos Sumerja las cerdas de un pincel en pintura y sostenga la herramienta en posición vertical sobre su lienzo. Coloque suavemente la punta del cepillo sobre el soporte y levántelo de inmediato. Repita el movimiento rápidamente, siguiendo una línea recta o curva para formar una línea punteada con una apariencia suave y desvaída. Esta técnica es efectiva para pintar pájaros o animales o para aportar una calidad difusa a un trabajo abstracto.
   • Para este método, nunca debe arrastrar el pincel sobre el lienzo, ya que esto extenderá los puntos y arruinará su apariencia.

8. 
   

   
   Usa cinta de enmascarar. Póngalo en el lienzo para hacer separaciones perfectamente rectas. Puede usarlo de la misma manera que los pintores de casas que delimitan zonas como los techos. Pegue la cinta directamente sobre el lienzo o sobre la pintura completamente seca para no dañarla. Simplemente presione su borde para evitar que la pintura penetre debajo. Después de pintar la parte deseada siguiendo el borde de la cinta, quítela y admire la línea recta y limpia obtenida.
   • Esta técnica es útil para delinear una forma limpia con bordes rectos, como un pico de montaña afilado.

9. 
   

   
   Mezcla los colores en el lienzo. Obtendrá varios tonos que se mezclarán entre sí. Comience a mezclar dos colores en el lienzo con una espátula, pero no los mezcle por completo. Luego pase el pincel de su elección sobre la parte pintada. Este método puede ser efectivo para pintar algo como un claro. En lugar de mezclar verde y amarillo en su paleta para obtener un verde claro uniforme, mezcle los dos colores en el lienzo.
   • Obtendrá puntos entrelazados de color amarillo, verde claro y verde oscuro que se verán como un prado real desde la distancia.
   • El efecto preciso depende de tus preferencias. En algunos casos, los dos colores deben degradarse para que se mezclen entre sí de manera homogénea. Para un efecto sutil, use un pincel plano para mezclar los dos tonos en el lienzo para que las diferencias en los tonos sean menos notables.